별이 빛나는 밤
생 레미에 옮겨 온 고호의 화면은 아를르 시대에 비하여 한층 침잠된 색채를 쓰고, 필치는 보다 다이내믹하게 되고 동적인 곡선의 자유로운 발전에 의한 일종의 묵시록적인 팬터치를 만들고 있다.
고호가 몽상적이거나 환상적이란 것은 아를르 시대까지의 작품에서는 그 표면적인 흔적을 찾아볼 수없었다. 그는 항상 현실에 밀착한 듯했다. 그러나, 생 레미에서의 그의 작업은 본질적인 서정을 보인다.
그는 자연이나 물체와 마음으로 통하는 일종의 주술사이기도 하며, 그 기술적인 제어력의 완성과 마음의 성취가 마침내 생 레미 시대에 있어 몽상가로서의 고호를 낳게 한다.
별들이 소용돌이를 이루고, 모든 것이 구심적인 운동과 통일된 움직임을 나타내는 장대한 밤의 시는 자연과 사물의 내면에 와 닿는 것에 의한 서정성과 신비성을 나타내고 있다.
▶다음
유기체로 살아 움직이는 우주중학교 미술시간에 나는 의아했다. 고호의 별들은 왜 꿈틀거리며 돌아가고 있는 것일까. 마치 노출을 오래한 천체사진 처럼... '별이 빛나는 밤'은 신비에 싸여 있다. ** ** '나는 종교에 대해 처절한 욕구를 갖고 있다. 그런 밤이면 나는 별을 그리러 밖으로 나간다.'라고 반 고호는 동생 테오에게 말했다. 반 고호가 'Nuit etoilee'에서 표현하는 것은
묵시록적인 회화이다. 이 그림은 무한한 공간의 신비와 우주의 가공스런
격동이 드러난다. 이 환각을 일으키는 작품속에는 그러나 어떤 무질서도 없다. 반 고호는 아주 확실하게 구성의 균형을 잡으면서 그의 세계관의 주인이 되어 있다.<마르뜨 로베르> ** ** "무슨 이유로 특출난 사람들, 예컨대 철학자나 정치인 시인 혹은 예술가들은 그렇게 우울해 보이는가"라고 아리스토텔레스는 언급한바 있다. 반 고호는 고갱과 다툰뒤 귀를 잘랐다. 이를테면 지그문트 프로이드가 '꿈의 해석'을 쓰기 위해 꿈을 꾸듯이 반 고호는 자화상을 그리기 위해 귀를 잘랐다는 것이다. 그러나 그의 그림은 자신이 느끼지 못하는 사이에 마치 꿈처럼 다가왔다. 귀를 자른 사건이후 그가 그리는 일련의 그림은 형태에서 급격한 변화를 일으킨다. 그는 직선을 과감히 버리는 것이다. '별과 사이프러스 나무가 있는길, 이라던가 '별이 빛나는 밤'에서 처럼... |
